jueves, 12 de noviembre de 2026

«Un hija en Tokio», de Guillaume Senez o la paternidad imposible.

 

El drama de las separaciones en Japón, cuya leyes dan todos los derechos al primer cónyuge que se lleva el hijo fuera del hogar común tras una separación.

 

Título original: Une part manquante

Año: 2024

Duración: 98 min.

País: Francia

Dirección: Guillaume Senez

Guion: Guillaume Senez, Jean Denizot

Reparto: Romain Duris; Judith Chemla ; Mei Cirne-Masuki ; Tsuyu Shimizu ; Shungiku Uchida; Yumi Narita; Patrick Descamps; Shinnosuke Abe; Morio Agata; Toshihiro Yashiba; Eriko Takeda; Masayuki Shida; Hajime Inoue; Tomonori Mizuno; Loic Garnier; Marika Yamakawa; Una Yua; Asumi Kuronaga; Arisa Ikeda; Junko Matsumoto; Ayano Sekine; Asami Matsui; Itsuki Matsui; Natsuko Sakakura; Akira Ueno; Zenki Aramaki; Toshihiko Tazawa; Kurumi Matsushima; Clive Davies; Léonidas Arvanitis; Mitsue Shinozaki; Chika Kuboyama; Kaori Tokudome.

Música; Olivier Marguerit

Fotografía: Elin Kirschfink.

 

          El título original, Une part manquante, «Una parte que falta», acaso sea más explícito que esta traducción muy libre en la que resuenan ecos del clásico Los cuentos de Tokio, de Yasujirō Ozu, uno de los grandísimos directores japoneses de todos los tiempos. Aquí, como allí, es una historia familiar, desdichada, la que se nos narra con enorme delicadeza, aunque, por persona interpuesta, una amiga del protagonista, vemos el otro lado, terriblemente emocional, de la desesperación de una madre que ha sido privada del contacto con su hijo, y a quien el protagonista, que se encuentra en una situación idéntica, trata de calmar y consolar para evitar un daño mayor, esto es, una denuncia que pueda llevarla a la cárcel y a ser deportada.

          El protagonista,  Jérôme, un hombre solitario, que vive con un mono en un apartamento y conduce taxis, tras haber trabajado un tiempo como cocinero, lleva nueve años dedicado a la búsqueda de su hija, de quien la apartó la madre cuando se separaron, sin que haya accedido nunca a divorciarse, porque ello significaría la imposibilidad de volver a verla. Un taxi es, no cabe duda, un observatorio privilegiado, porque en una ciudad de catorce millones de habitantes, treinta y tres con el área metropolitana..., buscar a una hija de quien le han separado cuando la niña tenía tres años, es como buscar la clásica aguja en el no menos clásico pajar.

          La entrada en la historia, con su amiga Jessica, poco menos que acosando al marido para que le permita ver a su hijo, nos pone en antecedentes de las severas leyes vigentes en Japón: las autoridades no se inmiscuyen en la vida privada de las parejas, pero reconocen que el cónyuge que consigue llevarse consigo al hijo de ambos tiene un cierto «derecho» preferente a la hora de ser adjudicada judicialmente la custodia. Y si el o la cónyuge son extranjeros, acceder a las criaturas se convierte en una odisea, porque cualquier intento de montar un escándalo público al respecto puede llevar al cónyuge extranjero ante la Justicia e incluso a la cárcel, como es el caso de Jérôme, pero no nos adelantemos.

          La vida como conductor en la ciudad nos presenta a un padre aclimatado al país, cuyo japonés suena bastante bien ―algo sobre lo que tendrá opinión formada el vicepresidente Cuerpo― y cuya amistad con Jessica, que incluso la aloja en su casa durante un tiempo, forma parte de algunos contactos que están al tanto de su incesante búsqueda. Una conversación a distancia con su padre, a través de una videollamada, nos informa de que el padre ha pagado las arras por un local para instalar en él un restaurante que llevará conjuntamente con su hijo, y necesita confirmación de cuándo vuelve, porque, al parecer, Jérôme ya ha tomado la decisión de volver e incluso ha puesto a la venta el apartamento donde vive.

          Los azares no obran solo en el cine, sino, fundamentalmente, en la vida, en la que determina no pocos de nuestros pasos y decisiones; y de ahí que en el cine tenga esa capacidad de atracción para los espectadores. En ese preciso momento en que el padre confiesa a su hijo que lo echa de menos y que le gustaría tenerlo cerca, Jérôme recibe el encargo de llevar en taxi a una niña incapacitada por una lesión al colegio. En esas idas y venidas, la niña acaba diciéndole que se llama Lily, y ¡zas!, obrose el milagro del azar: el conductor lleva en el asiento trasero a la hija que su pareja «raptó» nueve años antes. Ella no lo reconoce. Él no puede girarse y decirle eufóricamente que es su padre. Nos movemos, pues, en una vida que cabe, para Jérôme, en el rectángulo de un retrovisor. Y ahí se acaba su capacidad de iniciativa. La historia va a discurrir, pues, como un rodeo para ir acercándose poco a poco a su hija y conseguir revelarle que él es su padre. La jovencísima actriz Mei Cirne-Masuki tiene un destacadísimo papel muy difícil de resolver con la prodigiosa maestría con que lo resuelve, dado que en todo momento es consciente de que, por muy hija suya que sea, no deja de ser un total desconocido. Él llama a su padre para decirle que ahora que la ha encontrado tras nueve años de búsqueda no puede irse; el padre le dice que perderá el dinero de las arras, al renunciar a la compra. El adre comienza un sigiloso seguimiento que, por otro de esos azares, ha de suspender cuando se encuentra en la piscina con la abuela de la niña y, poco tiempo después, con la madre, con quien parece imposible cruzar ni una palabra. Tras ese breve acoso, es despedido de la empresa de taxis y ya no puede recoger a la niña. Unos días después, y se supone que la niña y su madre ya habrán hablado al respeto, el padre, infringiendo todas las normas de la empresa, se hace con uno de los taxis, recoge a la niña y, al llegar a la escuela, ella le dice que no pare, que siga. Inician, entonces, un acercamiento muy sutil que culmina con la niña durmiendo en su apartamento, lo que la policía entenderá como un secuestro, a pesar del testimonio de la hija. La deriva policial del asunto llevará al padre a la cárcel, pero ahí he de suspender la sinopsis, ya demasiado larga. Lo importante es el acercamiento paulatino entre padre e hija, porque, a pesar del poco tiempo que tienen, todos los pasos que dan el uno hacia el otro tienen una solidez que, sin recuperar el tiempo perdido, sí establece una complicidad recién nacida, pero con un vínculo muy potente. No es, pues, una película melodramática al uso, y no se busca, en ningún momento, jugar la baza del sentimentalismo de la lágrima fácil. En eso, la película guarda cierta relación con Lost in Translation, de Sofia Coppola, porque la hermosa y moderna ciudad de tokio es un escenario impasible, casi frío, que enmarca la imposible anagnórisis, porque de lo único que se acuerda la niña es de que el padre gritaba mucho, la única pincelada de la película sobre la historia de la pareja que no se cuenta, salvo en ese momento y salvo las deducciones pertinentes que se hacen a partir del carácter del padre, si bien cuesta trabajo en su penosa situación social y judicial, extrapolar esos rasgos de comportamiento a una vida de la que lo desconocemos todo.

          La sensibilidad con que está rodada la película, el lento progreso hacia el conocimiento mutuo, el excelente trabajo de los dos protagonista, el siempre eficaz Romain Duris ―que incluso aprendió japonés para interpretar su papel―  y la joven revelación japonesa Mei Cirne-Masuki, convierten esta película en una maravillosa sorpresa.

No hay comentarios:

Publicar un comentario